Estrenos de la Semana 1 de Enero de 2015 & Especial Disney, por el Podcast Scanners

El último día del año, 31 de diciembre víspera de la nochevieja, os traemos los estrenos cinematográficos del día de año nuevo; además, también queremos compartir con todos ustedes el último programa realizado por el Podcast Scanners, el genial Especial "Walt Disney Animation Studios: Una nueva edad de oro."

Huelga decir que Scanners, el mejor podcast de actualidad cinematográfica, está realizado por María de Miguel (cuyo proyecto personal es el blog musical Poisoned Apathy), José Luis García "Lynnot" (de La Hora del Bocadillo de RNE3 y el podcast pop Campamento Krypton), Dani Lobato (creador de La Noche Americana), y Miguel Ángel Tejero (al que podéis encontrar en Tumba Abierta y Campamento Krypton), que nos hablan de las películas que se estrenan en la cartelera española.

Los estrenos de la semana del 1 de enero de 2015 son:

El jugador. Una película de Rupert Wyatt

El próximo jueves 1 de enero se estrena en las carteleras españolas la película, "El jugador" ("The Gambler" en su título original en inglés), dirigida por Rupert Wyatt (responsable de "El origen del planeta de los simios"), y protagonizada por Mark Wahlberg (nominado al premio Oscar por "The Fighter"), Brie Larson (vista en "Las vidas de Grace [Short Term 12]"), Jessica Lange (vista últimamente en la excelente antología de miniseries 'American Horror Story'), y el gran John Goodman (visto últimamente en "Monuments Men").

La premisa de "El jugador" gira en torno a siete días cruciales en la vida del nihilista catedrático Jim Bennett, un profesor de inglés adicto al juego, que le debe a la mafia 40.000 dólares. Para ayudarle a salir a flote, su madre decide darle algún dinero que él trata de multiplicar rápidamente en Las Vegas, pero la suerte no le acompaña, por lo que su futuro estará en manos de la mafia. 

Walesa, la esperanza de un pueblo. Una película de Andrzej Wajda

¡La nueva Europa tiene su origen en Gdansk! "Walesa, la esperanza de un pueblo" narra la lucha revolucionaria que emprendió Lech Walesa (interpretado por Robert Więckiewicz) contra el gobierno polaco para derribar el comunismo... un hombre dotado de un gran carisma y de una excepcional intuición política, que fue ganador del Premio Nobel de la Paz y fundador del Sindicato polaco 'Solidaridad'. La fascinante historia de este héroe de nuestros días, llega a las carteleras españolas el próximo jueves 1 de enero.

Leviatán. Una película de Andrei Zvyagintsev

El próximo jueves 1 de enero se estrena en las carteleras españolas la película dirigida por Andrei Zvyagintsev, titulada "Leviatán", que representará a Rusia en los próximos Globos de oro, y que nos trae la historia de Kolia, un hombre que vive en un pueblecito a orillas del mar de Barents, al norte de Rusia. Tiene un taller de mecánica al lado de su casa, donde vive con su joven esposa y su hijo, fruto de una relación anterior. El alcalde del pueblo está decidido a apropiarse de la de la casa y del taller de Kolia a toda costa. Primero intenta comprar el terreno, pero Kolia no está dispuesto a vender.

Vídeo-crítica de "Exodus: Dioses y Reyes", de Ridley Scott

Seguimos con las vídeo-críticas a través de nuestro canal de youtube, esta semana comentamos la última película de Ridley Scott, titulada "Exodus: Dioses y Reyes", que nos narra la historia de Moisés, un hombre cuyo coraje desafió a un imperio cuando se rebela contra el todopoderoso faraón Ramsés, liberando a 600.000 esclavos en una épica huida a través de Egipto, llena de peligros y mortíferas plagas, y en busca de la Tierra Prometida.

Estrenos de la Semana 25 de Diciembre de 2014 & Especial Disney, por el Podcast Scanners

Para no faltar a la cita de cada Viernes, desde "La Taverna del Mastí" os traemos los estrenos de la cartelera española; además, en estas fechas navideñas, el fantástico equipo de Scanners, el mejor podcast de actualidad cinematográfica, formado por María de Miguel (cuyo proyecto personal es el blog musical Poisoned Apathy), José Luis García "Lynnot" (de La Hora del Bocadillo de RNE3 y el podcast pop Campamento Krypton), Dani Lobato (creador de La Noche Americana), y Miguel Ángel Tejero (al que podéis encontrar en Tumba Abierta y Campamento Krypton), nos traen un especial sobre Walt Disney Animation Studios, titulado "Una nueva edad de oro", ya que el fenómeno desatado por Frozen podría hacer olvidar que hace tan solo una década, el estudio del ratón estaba pasando por uno de sus peores momentos. Por ello, han querido dedicar un programa al análisis de los problemas que lo llevaron a estar a la cola, y comprender cuales han sido claves de esta cadena de éxitos que lo han vuelto a colocar en el sitio que merece, repasando más de veinte años de historia Disney, echando un vistazo a los títulos más emblemáticos y diseccionando los motivos de sus fracasos.

Para empezar, éstos son los estrenos más destacados de esta semana:

Bon Día Comarcal: Especial de Nadal, amb Oscar Vela "Mastí" 25/12/2014

Tengo el placer de compartir con todos vosotr@s, mi colaboración en la Televisión Comarcal de Xàtiva (Valencia, España), en el que realizo críticas de Cine. Esta semana, y siendo el último programa del año, os damos unas recomendaciones cinematográficas especiales para estas navidades...

Película Recomendada de Navidad: Feliz Navidad, de Christian Carion

HAZ EL AMOR, NO LA GUERRA!!!

Frente Occidental, Navidad de 1914. Mientras las tropas de ambos bandos se preparan para pasar sus primeras navidades en las trincheras de Francia, la cantante de opera sueca Anna Sorensen (Diane Kruger) convence al alto mando alemán para que la dejen actuar junto a su amante, el tenor alemán Nikolaus Sprink en una representación de ópera que va a tener lugar en el Cuartel General; con la secreta intención de ayudar a Nikolaus a desertar. De forma paralela, en uno de los sectores del frente, un teniente escocés y uno francés negocian una tregua informal con un teniente alemán para realizar un "Alto el Fuego" durante la nochebuena. La tregua será aprovechada por los soldados de ambos bandos para relacionarse y confratenizar, lo cual no tardará en provocar las censuras y represalias del Alto Mando.

Homenaje a Joe Cocker, la voz 'Soul Shouter' de Sheffield

La poderosa voz del mítico Joe Cocker se apagó ayer lunes 22 de diciembre, a causa de una larga enfermedad. El cantante de Sheffield deja un impresionante legado musical, con grandes discos, geniales canciones (muchas de ellas versiones muy personales, y algunas premiadas), y memorables actuaciones (como la histórica en Woodstook '69).

Musarañas. Una película de Juanfer Andrés y Esteban Roel

El próximo jueves 25 de diciembre, día de navidad, llega a las carteleras españolas la película, "Musarañas", dirigida por el español Juanfer Andrés y el mexicano Esteban Roel; protagonizada por Macarena Gómez (vista últimamente en "Las Brujas de Zugarramurdi"), Luis Tosar (visto en "El Niño") y Hugo Silva (visto recientemente en "Dioses y Perros").

"Musarañas" tiene la particularidad de ser la primera película producida por Alex de la Iglesia, en su primera experiencia como productor de una película no dirigida por él. Junto a su pareja actual, Carolina Bang, a través de la compañía 'Pokeepsie Films', y en coproducción con la empresa valenciana 'Nadie es perfecto', liderada por Kiko Martínez. El director de ‘Las brujas de Zugarramurdi’ aseguró que la motivación para convertirse en productor de terceros autores fue la de dar salida a nuevos talentos del género fantástico, el suspense, el terror, con una manera diferente de contar las historias; y también precisamente, la mala situación económica que atraviesa el cine español: "La primera idea era hacer cine, nada más. Al mal tiempo buena cara, me he metido en esto únicamente por la necesidad de hacer cine, sufro cuando no ruedo o no estoy preparando una película. Espero que esta sea la primera de muchas".

Crítica de "Exodus: Dioses y Reyes", de Ridley Scott

LOS DIEZ MANDAMIENTOS DE RIDLEY SCOTT

Los diez mandamientos son un conjunto de principios éticos y de adoración, que juegan un papel importante en el Judaísmo y el Cristianismo, que incluyen instrucciones sobre como adorar sólo a Dios y guardar el día de reposo; como también prohibiciones en contra de la idolatría, asesinato, robo y adulterio. De acuerdo con la historia narrada en el libro de Éxodo (recogido en la Bíblia Hebrea), Dios escribió estos mandatos en dos tablas de piedra, las cuales dio a Moisés en el Monte Sinaí.

La historia, conocida de sobra por todos, ha sido llevada a la gran pantalla en tres ocasiones: dos realizadas por Cecil B. DeMille y ésta que nos concierne. La primera versión, titulada "Los diez mandamientos" (1923), es posiblemente (junto con "BenHur" [Fred Niblo, 1925]), una de las películas más espectaculares del cine mudo. La segunda adaptación (con el mismo título), es uno de los grandes clásicos de la historia del celuloide, en la que su director DeMille (gran especialista en el cine épico), mejoraría considerablemente su anterior versión muda, contando con uno de los sets de filmación más grandes en la historia del cine, y siendo la película más cara realizada en el momento de su estreno. Tras estos brillantes precedentes, para esta nueva y tercera adaptación, la productora fichó al gran director Ridley Scott, responsable de algunas obras de culto del cine moderno, y nominado en tres ocasiones a los premios Oscar.

Crítica de "Mortadelo y Filemón contra Jimmy el Cachondo", de Javier Fesser

DESPAMPANANTE MONTAÑA RUSA ANIMADA

Se puede afirmar con total seguridad que Javier Fesser es un fan confeso de los tebeos de "Mortadelo y Filemon", y desde hace muchos años ha estado empeñado en trasladar a la gran pantalla los estrafalarios personajes de Francisco Ibáñez; de hecho, también se puede decir que el humor absurdo de Fesser comparte muchos lazos en común con el de la Editorial Bruguera, la cual Ibáñez plasma sus entrañables tiras cómicas, sirva como ejemplo: sus primeros cortos, como "Aquel Ritmillo" (1995), o su opera prima "El milagro de P Tinto" (1998).

Recordando la Música de los '60s (Parte 26)

Concluimos con los especiales que, a lo largo de todo el año 2013, y de este 2014, rescatamos del olvido grandes discos (conocidos o no tanto), de la prolífica década de los sesenta.

Vídeo-crítica de "Los juegos del hambre: Sinsajo Parte 1", de Francis Lawrence

Seguimos con las vídeo-críticas a través de nuestro canal de youtube, esta semana comentamos la primera parte del capítulo final de la saga, "Los juegos del hambre", titulada "Sinsajo Parte 1", y que nos cuenta como Katniss Everdeen se encuentra en el Distrito 13 después de destrozar los Juegos para siempre. Bajo el liderazgo de la comandante Coin y el consejo de sus amigos más leales, Katniss extiende sus alas mientras lucha por salvar a Peeta Mellark y a una nación alentada por su valentía...

Estrenos de la Semana 19 de Diciembre de 2014 por el Podcast Scanners

Como cada Viernes, el fantástico equipo de Scanners, el mejor podcast de actualidad cinematográfica, formado por María de Miguel (cuyo proyecto personal es el blog musical Poisoned Apathy), José Luis García "Lynnot" (de La Hora del Bocadillo de RNE3 y el podcast pop Campamento Krypton), Dani Lobato (creador de La Noche Americana), y Miguel Ángel Tejero (al que podéis encontrar en Tumba Abierta y Campamento Krypton) nos hablan de las películas que se estrenan en la cartelera española.

Los estrenos más destacados de esta semana son:

Bon Día Comarcal: Estrenes de Cine, amb Oscar Vela "Mastí" 18/12/2014

Tengo el placer de compartir con todos vosotr@s, mi colaboración en la Televisión Comarcal de Xàtiva (Valencia, España), en el que realizo críticas de Cine y hago un breve repaso a la cartelera.

Big Hero 6. Una película de Chris Williams y Don Hall

De la mano de Walt Disney Animation Studios, el equipo que hizo posible "Frozen. El reino de hielo" y "¡Rompe Ralph!", llega “Big Hero 6", una comedia de aventuras repleta de acción, que llega a las carteleras españolas el próximo viernes 19 de diciembre, y que está inspirada en el cómic de Marvel de mismo nombre, que cuenta el vínculo especial que se establece entre Baymax, un enorme robot inflable y el niño prodigio Hiro Hamada.

"Tadashi, el hermano mayor de Hiro ha creado Baymax, un robot de última generación que está diseñado para cuidar a la gente", comenta el director Don Hall. "El único deseo programado de Baymax es  ‘¿Qué puedo hacer para ayudarte?’ Es pura compasión. Y Hiro es un adolescente que está perdido así que sus personalidades se complementan de forma divertida a la vez que conmovedora."

La navaja de Occam. Una novela de Juan Benito Rodríguez Manzanares

Hoy tengo el placer de comentar la última novela que me he leído, titulada "La navaja de Occam", escrita por Juan Benito Rodríguez Manzanares, un amigo mío que conozco personalmente de Valencia, a través de la fantástica 'Asociación de Arte Multidisciplinar Mistium', la cual él preside.

Juan Benito es un poeta, novelista, dramaturgo, rapsoda, y profesor de lengua valenciana nacido en Valencia, el 12 de abril de 1962, en el valenciano barrio de la Virgen de los Desamparados.. En su haber cuenta con varios escritos, tanto novelas, como ensayos, poemas, antologías, y hasta un libro de texto, que actualmente se está utilizando en colegios de la Comunidad Valenciana. Ha ganado multitud de premios, incluyendo la prestigiosa Palma Dorada Autonómica Individual al Valencianismo, otorgada por el Grupo Cultural Ilicitano, Tonico Sansano Mora, de Elche (Alicante, España); además de ser embajador de las Letras Valencianas en Venezuela desde 2013. Asimismo, preside la Asociación de Arte Multidisciplinar Mistium de Valencia, y ha creado la estructura poética denominada "Rima Jotabé", para engrandecer la poesía clásica.

Nominaciones a los Premios Feroz 2015

La actriz Bárbara Santa-Cruz y Pedro Vallín, presidente de la Asociación de Informadores Cinematográficos de España, han anunciado esta mañana las candidaturas de la 2ª edición de los Feroz, premios que otorga la prensa a lo mejor del cine nacional, partiendo como favoritas "La isla mínima" de Alberto Rodríguez y "Magical Girl" de Carlos Vermut, con 10 y 8 nominaciones respectivamente.

A continuación os dejamos con la lista completa de los nominados:

Entrevista a Philippe de Chauveron, director de "Dios mío, ¿pero qué te hemos hecho?"

El próximo viernes 19 de diciembre se estrena en las carteleras españolas, "Dios mío, ¿pero qué te hemos hecho?" ("Qu'est-ce qu'on a fait au Bon Dieu?" en su título original en francés), dirigida por Philippe de Chauveron, y que nos cuenta la historia de Claude y Marie Verneuil, un matrimonio católico y muy conservador, tienen cuatro hijas, a las que han tratado de inculcar sus valores y principios. Sin embargo, las chicas sólo les han dado disgustos: la mayor se casó con un musulmán; la segunda, con un judío, y la tercera, con un chino. El matrimonio deposita todas sus esperanzas en la hija menor, esperando que, al menos ella, se case por la iglesia. 

Su director, Philippe de Chauveron, nos comenta sus impresiones sobre su nueva película, a través de una entrevista concedida por ©A Contracorriente Films:

Maleso vuelve con "No es Maleso" (2014) Su sexto disco de estudio

El famoso círculo con cuatro esquinas.

Maleso, el experimentado cantautor jerezano (afincado en Sevilla), vuelve con un nuevo disco (sexto de su discografía), titulado "No es Maleso". Tras los estupendos: "Regreso a Padre Marúriz" (2009), "Moscas Volantes" (2010), "Sabor campestre y del oeste Americano" (2012) que comentamos AQUÍ, "60 boligrafos" (2012) que comentamos AQUÍ, y "Cinta aislante negra" (2013) que comentamos AQUÍ.

"No es Maleso" contiene diez temas con su sonido y estilo inconfundible; aunque como ya nos enseñó hace unos meses con su single de adelanto, titulado "La Torre del Euro" (comentado AQUÍ), se atreve con una sevillana, e incluso con una deliciosa bossa nova, pero llevándosela a su especial 'terreno'. En sus propias palabras, nos comenta: "Algunos escriben un diario y otros lo graban en canciones. Maleso nos hace entrega del sexto capítulo de su biografía, de su realismo mágico. Para ello se ha vuelto a rodear del equipo de redactores con el cual viene dando forma a sus relatos. Ya saben, Randy Newman, Harrison, Krahe, Brian Wilson, Lapido, Lennon…"

Estrenos de la Semana 12 de Diciembre de 2014 por el Podcast Scanners

Como cada Viernes, el fantástico equipo de Scanners, el mejor podcast de actualidad cinematográfica, formado por María de Miguel (cuyo proyecto personal es el blog musical Poisoned Apathy), José Luis García "Lynnot" (de La Hora del Bocadillo de RNE3 y el podcast pop Campamento Krypton), Dani Lobato (creador de La Noche Americana), y Miguel Ángel Tejero (al que podéis encontrar en Tumba Abierta y Campamento Krypton) nos hablan de las películas que se estrenan en la cartelera española.

Los estrenos más destacados de esta semana son:

Hombres, mujeres y niños. Una película de Jason Reitman

Este viernes 12 de diciembre se estrena en las carteleras españolas "Hombres, mujeres y niños", la última película del realizador estadounidense Jason Reitman, responsable de grandes filmes como "Juno", "Up in the air", o "Gracias por fumar"; y que viene con un gran elenco de actores, compuesto por: Adam Sandler (en un rol bastante alejado de las comedias que habitualmente nos suele ofrecer), Jennifer Garner (que ya trabajó con Reitman en "Juno"), Emma Thompson (vista en "La niñera mágica"), Ansel Elgort (visto en "Bajo la misma estrella"), Dean Norris (visto en la excelente serie "Breaking Bad"), o J.K. Simmons (un habitual de Jason Reitman, apareciendo en "Juno", "Up in the air", o "Una vida en tres días"), entre otros.

Bon Día Comarcal: Estrenes de Cine, amb Oscar Vela "Mastí" 11/12/2014

Tengo el placer de compartir con todos vosotr@s, mi colaboración en la Televisión Comarcal de Xàtiva (Valencia, España), en el que realizo críticas de Cine y hago un breve repaso a la cartelera.

Nominaciones a los Globos de Oro 2015

La Asociación de la Prensa Extranjera en Hollywood ha dado a conocer la lista de nominados a los Globos de Oro 2015, que se entregarán el próximo 11 de enero de 2015 en Beverly Hills, y será presentada por tercera vez consecutiva por Tina Fey y Amy Poehler.

Vídeo-crítica de "Open Windows", de Nacho Vigalondo

Seguimos con las vídeo-críticas a través de nuestro canal de youtube, esta semana comentamos "Open Windows", la tercera incursión detrás de las cámaras de Nacho Vigalondo, protagonizada por Elijah Wood y Sasha Grey, y que nos cuenta la historia de Nick, un chico con suerte que va a conocer a Jill Goddard, la actriz más excitante del momento. 

Camino de la cruz. Una película de Dietrich Brüggemann

El próximo viernes 12 de diciembre se estrena en las carteleras españolas, "Camino de la cruz", dirigida por Dietrich Brüggemann, y que nos cuenta la historia de María, una joven de 14 años que se encuentra atrapada entre dos mundos, ya que vive con su familia, profundamente católica, que pertenece a la congregación de la Sociedad ficticia de San Pablo, que en la realidad sería comparable a la Sociedad de San Pío X. Esta sociedad rechaza todas las reformas que se hicieron en la Iglesia desde la década de 1960 y defiende una fe muy rigurosa, como supuestamente se enseñaba hace siglos. Es un sistema simple y claro cuyo radicalismo no deja ningún espacio al crecimiento y a la realización individual. En el colegio, Maria tiene los típicos intereses de una adolescente, pero cuando está en su casa debe seguir los dictados religiosos impuestos y su tradicional interpretación del catolicismo. Todo lo que Maria piensa y hace debe ser examinado ante Dios.

Entrevista a Liv Ullmann, directora de "La señorita Julia"

El próximo viernes 12 de diciembre se estrena en las carteleras españolas la película, "La señorita Julia" ('Miss Julie' en su título original en inglés), dirigida por Liv Ullmann, y protagonizada por Jessica Chastain (vista últimamente en "Interstellar") y Colin Farrell (visto en "Cuento de invierno").

Huelga decir que Liv Ullmann ocupa un lugar importante en la historia del cine con papeles protagonistas en once películas de Ingmar Bergman, del que fue esposa y musa: Persona, Gritos y susurros, Secretos de un matrimonio, Pasión, Sonata de otoño, Saraband y La vergüenza son algunos de los títulos más conocidos de su unión cinematográfica; asimismo, fue nominada en dos ocasiones al Oscar a la Mejor Actriz por Los emigrantes (1973) y Cara a cara al desnudo (1977).

Crítica de "Los juegos del hambre: Sinsajo Parte 1", de Francis Lawrence

LA CAMPAÑA DE GUERRA DE KATNISS

En el año 2012, en plena fiebre adolescente generada por el fenómeno de los vampiros 'estilizados' de la saga de "Crepúsculo", y demás imitaciones que, salvando las distancias, fueron apareciendo, tales como: "Soy el número cuatro" (D.J. Caruso, 2011) o "The Host" (Andrew Niccol, 2012); apareció la primera entrega de "Los juegos del hambre", sin hacer demasiado ruido, y bajo la falsa apariencia de ser una películas más para jovencitos, se fue desmarcando a raíz de una segunda parte notable, que dejaba entrever que su premisa tenía una historia con más enjundia de la que habitualmente suelen tener este tipo de propuestas.

Estrenos de la Semana 5 de Diciembre de 2014 por el Podcast Scanners

Como cada Viernes, el fantástico equipo de Scanners, el mejor podcast de actualidad cinematográfica, formado por María de Miguel (cuyo proyecto personal es el blog musical Poisoned Apathy), José Luis García "Lynnot" (de La Hora del Bocadillo de RNE3 y el podcast pop Campamento Krypton), Dani Lobato (creador de La Noche Americana), y Miguel Ángel Tejero (al que podéis encontrar en Tumba Abierta y Campamento Krypton) nos hablan de las películas que se estrenan en la cartelera española.

Los estrenos más destacados de esta semana son:

Bon Día Comarcal: Estrenes de Cine, amb Oscar Vela "Mastí" 4/12/2014

Tengo el placer de compartir con todos vosotr@s, mi colaboración en la Televisión Comarcal de Xàtiva (Valencia, España), en el que realizo críticas de Cine y hago un breve repaso a la cartelera.

Vídeo-crítica de "Dos tontos todavía más tontos", de los Hermanos Farrelly

Seguimos con las vídeo-críticas a través de nuestro canal de youtube, esta semana comentamos la comedia disparatada de los Hermanos Farrelly, "Dos tontos todavía más tontos", que nos trae a los dos tontos, que vuelven a la carga veinte años después de su primera entrega...

La Casa Azul moderniza a Nino Bravo, con el álbum "En Libertad"

Nino Bravo En Libertad (by La Casa Azul) es un proyecto de homenaje a la figura del cantante valenciano cuando se cumple el 40 aniversario de su trágico fallecimiento en accidente de tráfico.

La idea de este proyecto es partir de unas composiciones y arreglos ya de por sí geniales y adelantados a su época (obra de Algueró, Calderón o Torregrosa) y actualizar ese sonido puntero dándole un tratamiento respetuoso con la tecnología del siglo XXI.

El encargado de aportar su visión y hacer esta revisión instrumental es Guille Milkyway (La Casa Azul) quien, con sus conocimientos musicales, habilidad como productor, ingeniero e instrumentista, y la devoción que siempre ha sentido hacia Nino Bravo, ha logrado una fresca reconstrucción de un buen puñado de clásicos de la música española.

Recordando la Música de los '60s (Parte 25)

Seguimos con los especiales que, a lo largo de todo el año 2013 y parte de este 2014, rescataremos del olvido grandes discos, conocidos o no tanto, de la prolífica década de los sesenta.

Mommy. Una película de Xavier Dolan

El próximo viernes 5 de diciembre llega a las carteleras españolas "Mommy", la última película dirigida por el prestigioso realizador canadiense Xavier Dolan, responsable de grandes filmes como: "Yo maté a mi madre" (2009), "Los amores imaginarios" (2010), o "Laurence Anyways" (2012).

La historia de "Mommy" se centra en una viuda, llamada Diane "Die" Despres, que debe hacerse cargo de su problemático hijo de 15 años que sufre un trastorno por déficit de atención con hiperactividad, en una Canadá ficticia, la cual aprueba un ley que permite que los padres angustiados abandonen a sus hijos enfermos en el hospital. Madre e hijo se esfuerzan para encajar y llevar su obligada convivencia lo mejor posible. La llegada de Kyla, una nueva vecina, les marcará. Juntos encontrarán un nuevo equilibrio y recobrarán la esperanza.

Especial: 100 Años de Cine Vampírico (Parte 1)

El vampirismo ha sido utilizado profusamente en el cine de terror, llegando a convertirse en uno de los temas recurrentes de numerosos directores, e incluso algunos de los más galardonados han realizado incursiones ocasionales en el género. La presencia de los Vampiros en el cine puede remontarse a los primeros años del género cinematográfico, desde la época del cine mudo, y que ha ido evolucionado de tal forma que la perspectiva popular de los vampiros se basa sobre todo en las sucesivas descripciones cinematográficas. Las adaptaciones más populares y frecuentes han sido las del personaje de 'Drácula' de Bram Stoker y las de 'Carmilla' de Sheridan Le Fanu. En el año 2005 Drácula se convirtió en el personaje de ficción con más adaptaciones y apariciones en el cine, seguido por Sherlock Holmes.

Con motivo del pasado estreno de la enésima adaptación de "Drácula, la leyenda jamás contada", de Gary Shore (de la que podéis leer nuestra crítica AQUÍ), aprovechamos para echar la vista atrás y remontarnos a los orígenes, para hacer un extenso repaso a lo que ha dado de si el "Cine Vampírico", por los más de 100 años de la historia del séptimo arte, a través de este especial que consta de dos partes.

Estrenos de la Semana 28 de Noviembre de 2014 por el Podcast Scanners

Como cada Viernes, el fantástico equipo de Scanners, el mejor podcast de actualidad cinematográfica, formado por María de Miguel (cuyo proyecto personal es el blog musical Poisoned Apathy), José Luis García "Lynnot" (de La Hora del Bocadillo de RNE3 y el podcast pop Campamento Krypton), Dani Lobato (creador de La Noche Americana), y Miguel Ángel Tejero (al que podéis encontrar en Tumba Abierta y Campamento Krypton) nos hablan de las películas que se estrenan en la cartelera española.

Los estrenos más destacados de esta semana son:

Crítica de "Dos tontos todavía más tontos", de Bobby & Peter Farrelly

LOS DOS TONTOS VUELVEN A LAS ANDADAS

La primera entrega de "Dos tontos muy tontos", que se estrenó hace veinte años, supuso el debut en la dirección de Bobby y Peter Farrelly, especialista de la comedia absurda, o como se llama coloquialmente: 'de sal gorda'; que cuentan con algunas de ellas consideradas de las más destacadas del género, como "Algo pasa con Mary" (1998), "Vaya par de idiotas" (1996) que posiblemente sea su mejor filme hasta la fecha, o su debut antes citado, que consagró a su actor protagonista, Jim Carrey.

En esta tardía secuela, los hermanos Farrelly se apoyan en la nostalgia de la primera entrega, en la que Jim Carrey y Jeff Daniels a pesar de haber pasado la friolera de veinte años, conservan intacta esa compenetración mutua que atesoraban tan bien en la primera, bordando el papel de mentecato; aunque huelga decir que hay algunos gags que funcionan mejor que otros (como esa descacharrante parodia a la genial serie de Vince Gilligan, "Breaking Bad"), y habiendo también otros tantos que están demasiado pasado de vueltas, como los de perfil escatológico que personalmente no me acaban de gustar.

Bon Día Comarcal: Estrenes de Cine, amb Oscar Vela "Mastí" 27/11/2014

Tengo el placer de compartir con todos vosotr@s, mi colaboración en la Televisión Comarcal de Xàtiva (Valencia, España), en el que realizo críticas de Cine y hago un breve repaso a la cartelera.

Rastros de Sándalo. Una película de Maria Ripoll

El próximo viernes 28 de noviembre se estrena en las carteleras españolas la película, "Rastros de Sándalo", dirigida por Maria Ripoll, y que nos cuenta la historia de Mina, una actriz india de éxito que no puede olvidar a su hermana pequeña Sita, de quien fue separada a la fuerza después de la muerte de su madre. Treinta años después, se entera de que Sita está bien y vive en Barcelona. Ahora se llama Paula, es bióloga y no tiene ningún recuerdo de su pasado. Paula emprenderá el viaje de descubrimiento de su verdadera identidad con la ayuda de Prakash (Naby Dakhli), un atractivo inmigrante indio que vende películas de 'Bollywood', en el barrio barcelonés del Raval.

Cómo defender a un asesino. Una serie de Shonda Rhimes

El próximo jueves 27 de noviembre llega a la pequeña pantalla "Cómo defender a un asesino", la nueva serie de AXN, el canal de acción de Sony. La ficción parte de un planteamiento singular, mezclando ingredientes de suspense, acción y un ritmo trepidante generado por la competitividad que provoca entre sus alumnos la profesora de derecho interpretada por una genial Viola Davis.

La serie logró arrancarle un sonado aplauso al público que asistió a la proyección en la pasada edición del 'Festival de Series', celebrado en España. La frialdad de Annalise Keating impone auténtico terror a sus alumnos dado que desde el minuto uno de clase les exige lo máximo para poder resolver favorablemente el caso que les propone. Aparte de profesora, es abogada defensora, especializada en criminología y en defender a asesinos, y ese es el contenido de sus interesantes clases, que logran el lleno absoluto en la bancada del aula.

Vídeo-crítica de "Interstellar", de Christopher Nolan

Seguimos con las vídeo-críticas a través de nuestro canal de youtube, esta semana comentamos la última de Christopher Nolan, titulada "Interstellar", que nos cuenta una historia en la que nuestro planeta Tierra está al borde de la extinción, y el cual un grupo de exploradores, liderados por el piloto Cooper y la científica Amelia, se embarcan en la que puede ser la misión más importante de la historia de la humanidad, emprendiendo un viaje más allá de nuestra galaxia para descubrir si las estrellas pueden albergar el futuro de la raza humana. 

Crítica de "Open Windows", de Nacho Vigalondo

LA VENTANA INDISCRETA 2.0

El director cántabro Nacho Vigalondo, tras haber sido nominado hace unos años a los premios Oscar con su cortometraje "7:35 de la mañana", y a los Goya con su gran opera prima "Los Cronocrímenes", firma esta experimental cinta de suspense, titulada "Open Windows", siendo su tercera incursión detrás de las cámaras.

Vigalondo se apoya en las nuevas tecnologías, para conformar un fibroso entramado de intriga, con una premisa inicial que contiene muchos lazos en común con el clásico de Alfred Hitchcock, "La ventana indiscreta", aunque cambiando obviamente las formas; en otras palabras, es como una versión de ésta pero 2.0, es decir, a través de un ordenador y las redes sociales... hecho que la hace ser una propuesta original y arriesgada, dándole una vuelta de tuerca al clásico en su forma visual, pero manteniendo el espíritu 'voyeur' del clásico de Hitchcock.

Entrevista a Sophie Lellouche, directora de "París-Manhatan"

El próximo viernes 28 de noviembre se estrena en las carteleras españolas "París-Manhatan", dirigida por Sophie Lellouche, que supone su debut como realizadora, y que además firma también el guión; asimismo, está protagonizada por Alice Taglioni (vista en "Cash"), Patrick Bruel (visto en "El nombre [Le Prenom]), y el maestro cinematográfico Woody Allen.

La historia se centra en Alice, una guapa y joven soltera farmacéutica que siente una insólita fascinación por Woody Allen. A pesar de que su soltería es un tema que no le preocupa en absoluto, su entorno familiar vive obsesionado por encontrarle pareja a toda costa, aunque en realidad ella desea a la pareja de su hermana. 

Como en los grandes amores, Víctor aparecerá en la vida de Alice sin previo aviso, al acudir para instalar una alarma de seguridad en la farmacia que Alice ha heredado de su padre. Su inesperado encuentro podría cambiar la vida de ambos…

Su directora, Sophie Lellouche, nos comenta a través de una entrevista los entresijos de su primera película...

Estrenos de la Semana 21 de Noviembre de 2014 por el Podcast Scanners

Como cada Viernes, el fantástico equipo de Scanners, el mejor podcast de actualidad cinematográfica, formado por María de Miguel (cuyo proyecto personal es el blog musical Poisoned Apathy), José Luis García "Lynnot" (de La Hora del Bocadillo de RNE3 y el podcast pop Campamento Krypton), Dani Lobato (creador de La Noche Americana), y Miguel Ángel Tejero (al que podéis encontrar en Tumba Abierta y Campamento Krypton) nos hablan de las películas que se estrenan en la cartelera española.

Esta semana nos ofrecen un programa especial dedicado a la última película de Christopher Nolan; sin embargo, no han querido olvidar el estreno más importante de la semana, por lo que primero encontraréis la crítica de "Los Juegos del Hambre: Sinsajo primera parte" [02:20] para luego dejaros atraer por este monográfico [11:16], que como advertimos al comienzo está plagado de SPOILERS.

Thomas vive. Una película de Antonio Cuadri

Este viernes 21 de noviembre llega a las carteleras españolas la película "Thomas vive", dirigida por Antonio Cuadri, e interpretada en los principales papeles por los actores del Teatro Clásico de Sevilla: Juan Motilla, Moncho Sánchez Diezma, Javier Centeno, Montse Rueda, Pablo Gómez Pando, Jorge Lora, Néstor Barea, Nacho Bravo y Juanfra Juárez, entre otros veteranos actores andaluces, y el debut de la joven actriz Mery Delgado.

"Thomas vive" nos cuenta la historia de una compañía teatral ensaya en el Monasterio de San Isidro del Campo (Sevilla) una obra sobre Tomás Moro, inspirada en textos de varios autores, incluyendo a Shakespeare y otros autores. Mario, el director de la compañía, se encuentra incómodo porque su ex mujer forma parte del reparto; y Antonio, que interpreta a Tomás Moro, sufre una crisis que puede llevarle a abandonar el montaje. 

Bon Día Comarcal: Estrenes de Cine, amb Oscar Vela "Mastí" 20/11/2014

Tengo el placer de compartir con todos vosotr@s, mi colaboración en la Televisión Comarcal de Xàtiva (Valencia, España), en el que realizo críticas de Cine y hago un breve repaso a la cartelera.

Kaplan. Una película de Álvaro Brechner

El próximo 26 de diciembre se estrena en las carteleras españolas "Kaplan", dirigida por Álvaro Brechner, siendo éste su segundo largometraje (tras 'Mal día para pescar'), que se estrenó el pasado mes de agosto en Uruguay, siendo un éxito de crítica y público; y que además, fue seleccionada como representante uruguaya para los premios Oscar y Goya 2015, a Mejor Película de Habla no Inglesa, y Mejor Película Iberoamericana respectivamente.

"Kaplan" nos trae la historia de Jacobo Kaplan, que irritado por su vejez y aburrido de su monótona vida, es invadido por la angustia del olvido. Un chiringuito de playa le dará una última e inesperada oportunidad de lanzar su vida a una aventura épica y extraordinaria: el dueño, un solitario y veterano alemán, despierta las sospechas de ser un fugitivo Nazi. Clandestinamente, Kaplan recluta la ayuda de Wilson Contreras, un ex policía más leal que honesto. Juntos se lanzan a desenmascarar y llevar al alemán a la justicia, en una alocada y quijotesca investigación.

Crítica de "Caminando entre las tumbas", de Scott Frank

INTELIGENTE PULP CON EL CARISMÁTICO LIAM NEESON

Se podría afirmar que "Caminando entre las tumbas" es la enésima incursión en la acción pura y dura del actor nord-irlandés Liam Neeson, del que huelga decir que interpretó a Oskar Schindler en la obra maestra de Steven Spielberg "La lista de Schindler", y siendo un actor que rebasa los sesenta años, se podría decir con total seguridad que ha sido capaz de adaptarse y seguir trabajando, ya que en Hollywood cuando llegas a ciertas edades suelen dejarte en un segundo plano, o directamente en el más absoluto de los olvidos.

Neeson se vale de su enorme carisma y recursos interpretativos para elevar una película más o menos decente, como por ejemplo "Venganza" o "Sin identidad"; no obstante, en el caso de esta que nos concierne, titulada "Caminando entre las tumbas", se podría decir que, aparte del carisma de Neeson, destaca el estilo que rezuma su director, Scott Frank, que a pesar de ser un segunda incursión en la dirección, demuestra ser conocedor del género tras filmar este 'pulp' de forma inteligente.

Recordando la Música de los '60s (Parte 24)

Seguimos con los especiales que, a lo largo de todo el año 2013 y parte de este 2014, rescataremos del olvido grandes discos, conocidos o no tanto, de la prolífica década de los sesenta.